Nació en Ayacucho (morada del alma), pueblo andino del Perú.
Probablemente el más grande guitarrista peruano, es profesor honorario del Conservatorio Nacional de Música, fundador de la Asociación Peruana de Guitarra, del cual fue su primer Presidente y en la actualidad es su Presidente Honorario.
Flor de Sancayo
Soy abogado de profesión, y actualmente cesante del Poder Judicial.
Desde 1981 me he retirado de la actividad profesional y me dedico exclusivamente al arte, porque he considerado que en este campo tengo más muchas más posibilidades de sentirme realizado.
No aspiré a ser Juez o Vocal porque eso implicaba dedicarse íntegramente a la profesión: entonces me quedé como Secretario, hasta que el año 1978 fui a Francia invitado a un Festival Internacional de Guitarra. Esa presentación mía me abrió las puertas de Europa, y me ayudó a tomar la decisión de renunciar a mi trabajo.
El condor pasa
—¿Ud. se considera más intérprete, más compositor, más arreglista?
—Mire, el arreglo es una necesidad. Es una adaptación de una música captada de instrumentos de viento, de la voz humana y de otros instrumentos de cuerda, para [ser ejecutada en] un solo instrumento que es la guitarra, que sintetiza los acompañamientos y la melodía en un solo instrumento, y eso es un trabajo que lógicamente requiere experiencia.
Y por otra parte, interpretar es otra cosa.
Yo he sido muy celoso en cuanto a la selección de los temas: en primer lugar, toco lo que a mí me gusta.
Nunca he pensado que eso guste a otros para buscar un aplauso, o que alguien me diga «esto gusta al público, tócalo». Nunca.Siempre he tocado lo que a mí me gusta, y creo que ha gustado lo que a mí me gusta. Lo más importante para un intérprete es tocar lo que a uno le agrada, así uno lo hace bien y puede transmitir el mensaje que pueda tener la música, o el sentimiento que uno quiere volcar en esa música.
Entonces yo creo que esta debe ser una de las bases importantes del intérprete, porque no solamente es la técnica, que es importantísima lógicamente, pero también está la parte sensible, la sensibilidad del intérprete de transmitir lo que uno toca. Y tengo la ventaja, frente a otros cultores de otros géneros musicales de que la música que toco es la música que yo conozco, que la puedo cantar, que la puedo bailar, conozco su origen, todo el contenido de esa música, las letras, que es la mejor partitura para un músico popular.
Yo puedo transmitir la música popular por eso. El músico peruano tiene esa gran ventaja de tocar la música nuestra, no necesita estar investigando en otro sitio, sino acá mismo. Esa es la gran diferencia.
El músico
peruano tiene
esa gran ventaja
de tocar la música
nuestra, no necesita
estar investigando
en otro sitio, sino acá mismo.
by MySpace
"Pukllay Taki" - Carnavales Ayacuchanos
—En el Perú tenemos una herencia cultural muy fuerte, por las culturas que hace milenios se desarrollaron aquí y nos dejaron su gran legado cultural, a diferencia de lo que ocurre en otros lugares. ¿Aún así cree que la música tradicional va rumbo a su desaparición?
—Mire... Yo pienso que aquí en la capital hay como una hiperinfluencia de otras culturas, de otras músicas de otros sitios, y seamos conscientes de que en nuestro país hay lo que alguien llamó «síndrome colonial». La idea de que todo lo proveniente del interior de país, especialmente de la Sierra, no tiene importancia: incluso se consideraba que no había cultura, cuando sabemos somos un país con una cultura milenaria, una riqueza incalculable. José María Arguedas decía que le preocupaba mucho el caso que veía en la capital, por la tendencia a desaparecer o por lo menos extinguirse de parte de nuestra tradición musical. Lo que hay, repito, es un proceso de distorsión, o de acomodo de la música nuestra a los patrones musicales de otros países, porque piensan que así gusta al público, a la juventud, y que por lo tanto no tiene sentido mostrar nuestra música tal como es, o enriquecida con recursos técnicos, que sería lo ideal. Pero hay la tendencia, siempre digo, a imitar lo foráneo, porque lo foráneo tiene más importancia en nuestro país que lo nuestro. Eso lo reitero siempre, esto es lamentablemente nuestra mentalidad.
Texto desde una entrevista de Maria Isabel Guerra (1999) publicada en
Ciberayllu www.andes.missouri.edu
Chongoyapana y chiclayanita
Musica tradicional del norte del Perú. Triste con fuga de tondero.
Ejecutado a una sola guitarra por el Dr. Raul García Zarate.
